Principi di base del disegno: prospettiva intuitiva, copia dal vero, ombreggiatura ed ombre in prospettiva, primi rudimenti di composizione visiva.

Disegno realistico, disegno comico,altri stili.

Tecniche di ripassi a china: pennino, pennello.

Analisi del linguaggio del fumetto.

Codici del fumetto: testo,immagine e loro interazione.

Storia del fumetto, analisi dello stile degli autori fondamentali.

Linguaggio della sceneggiatura ed elementi della narrazione: inquadrature, elementi narrativi nella vignetta, nella sequenza, nella pagina, tempi narrativi.

Dall'idea alla scrittura finale: nascita di una sceneggiatura: tipologie dell'ideazione. Scaletta, inizi, finali. Metodologie di scrittura di una sceneggiatura.

Figura in movimento: recitazione dei personaggi. Espressioni del volto.

Caratterizzazione dei personaggi.

Studio degli ambienti.

Composizione visiva: dinamismo, connotazioni emozionali, temporalità, uso della silhouette.

Narrazione visiva.

Lettering.

Analisi della scrittura di una storia.

Sviluppo del soggetto.

Scansione in scene ed episodi: il ritmo.

Creazione di un personaggio.

Creazione di un ambiente in funzione della storia ed in rapporto al personaggio.

Sperimentazione di tecniche alternative di disegno e di inchiostrazione: pennarelli, matite e pastelli,pennello a secco, scratchboard, collage, tamponi ...

I generi : differenti soluzioni narrative in funzione di differenti timbri e climi.

Tecniche di stampa .

Editoria: panorama, rapporti autore-editore.

Organizzazione del portfolio personale.

Gestione del lavoro collettivo di fine anno.

Sperimentazioni linguistiche.

Ricerca dello stile personale.

Elaborazione di un progetto completo.