Laboratori
 

riassunto sintetico dei contenuti disciplinari dei corsi.

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Affresco e Tecniche Murali - Design Tessile - Calcografia - Discipline Pittoriche -  Mosaico
Vetrata  - Illustrazione  - Graphic design - Fumetto -

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Comprende l'affresco tradizionale, il graffito su fresco, la decorazione parietale in stile con tempera o acrilico e stucco. Le fasi principali della preparazione dell'affresco sono: arricciato, rinzaffo, velo, spolvero, stesura dei colori ad intonaco fresco. I lavori sono tutti su specifici supporti: pannelli di populit e tele preparate e nascono da una rielaborazione personale di spunti derivanti da specifiche ricerche orientate verso il disegno in stile, dal Rinascimento al Novecento, attingendo anche al ricco patrimonio dell'antica biblioteca della Scuola. Nozioni di stilistica e storia dell'arte integrano il percorso operativo del laboratorio.

Arazzo moderno con sperimentazione e utilizzo anche di materiali vari (paglie, metalli, vetri). Le fasi principali della preparazione dell'arazzo sono: ordinatura, campionatura punti base, sperimentazione dell'uso di materiali non tessili progettazione. I lavori prendono spunto da antiche ceramiche dell'Ecuador, da piccole iscrizioni floreali messicane, da architetture africane, da tessuti Kuba dello Zaire, da iscrizioni rupestri, da tessuti copti o precolombiani.

Varie tecniche incisorie su lastra metallica e stampa: acquaforte, acqua tinta, punta secca, bulino, ceramolle, maniera zucchero, nero, ecc. Le fasi principali della calcografia sono: incisione della lastra - di zinco o rame - con una o più tecniche, inchiostratura e stampa.

Il progetto del laboratorio privilegia la sperimentazione pittorica, affinchè gli allievi acquisiscano un sicuro possesso della realtà, attraverso la mimesi, l'uso delle diverse tecniche, generali conoscenze anatomiche (approfondite quest'ultime con l'introduzione di un corso di nudo). I lavori presentati nascono da una libera scelta di temi, formati, mezzi con cui operare ed è evidente una propensione per l'aspetto culturale figurativo moderno. Le tecniche apprese nel laboratorio sono prevalentemente: acquerello, tempera, olio, pastelli a cera, acrilici.

Gli specifici elementi della tecnica e la sua adattabilità alle geometrie architettoniche costituiscono i fondamenti delle analisi condotte nella sezione, muovendo dall'osservazione della forma reale per giungere ad una sua rielaborazione sintetica ed armoniosa. Lo studio delle combinazioni cromatiche e dell'incidenza delle varianti completano la preparazione alla fase progettuale che sempre esige la consapevolezza delle norme specifiche, nella libertà della personale creatività, stimolata anche da percorsi sperimentali. Per privilegiare la ricerca di una propria corretta modalità espressiva, liberi sono i soggetti e le misure dei pannelli. Nel laboratorio si apprende prevalentemente la tecnica classica del mosaico, con il taglio delle tessere ed il loro assemblaggio sul supporto mediante malte e collanti vari.

 

Gli obiettivi specifici del corso sono essenzialmente la conoscenza della tecnica, con i vincoli della progettazione, l'educazione al gusto, nel rispetto e nel potenziamento delle personali modalità espressive. Dall'osservazione e dall'analisi del vero, dalla ricerca della forma e dei valori compositivi, dall'adattamento del soggetto prescelto alle peculiarità del mezzo si perviene al lavoro finito, sperimentando anche materiali e tecniche innovative. Le composizioni presentate nascono da spunti originali, ma motivo ispiratore è stata anche la sede della Scuola: il Castello Sforzesco. Nel laboratorio si apprende prevalentemente la tecnica classica della vetrata, le cui fasi principali sono: taglio, piombatura, saldatura, stuccatura.

II corso è finalizzato all'acquisizione della capacità di elaborare temi editoriali e pubblicitari: si consegue, pertanto, una sicura padronanza delle tecniche esecutive (pennarelli, pantone, stabilopen per l'esecuzione di layout e story-board; colori acrilici a base d'acqua per le illustrazioni), ma, nel contempo, si avvia un processo di critica ricerca di informazioni riguardanti la realtà, nei suoi aspetti storico-artistici, così da arricchire sempre più il proprio patrimonio di immagini. Le tavole utilizzano, a volte, il "collage di immagini" per una maggior pertinenza ai temi scelti che spaziano dai motivi pubblicitari alle problematiche della vita odierna

Sviluppo e applicazione delle tecniche della comunicazione visiva nelle sue molteplici espressioni in campo pubblicitario ed editoriale.Si progettano marchi, logotipi, pittogrammi segnaletici, per affrontare, infine, l'immagine coordinata ed il packaging.

Il corso si rivolge a coloro che desiderano acquisire ed applicare la tecnica della narrazione a fumetti nelle sue molteplici forme. L'obiettivo finale è la conoscenza del linguaggio del fumetto, esplorando le peculiarità e le potenzialità dei due codici visivi che lo compongono: testo e icona.
 

    

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